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一．雏型

这里的一切要从60年代的英国说起，当时的欧洲乐坛布鲁斯（BLUES）已经走入低谷，一些前位的乐手打算在老式布鲁斯与经典摇滚乐中找到新的出路，于是便产生了硬摇滚，这种音乐的节奏比经典摇滚乐强劲，加上对电声乐器失真的应用，给人一种新鲜的感觉。

这个时代不能不提到的乐队是THE YARDBIRDS（庭鸟），虽然他们的音乐还不能完全归为硬摇滚，但他们为硬摇滚以后的发展铺上了一条光明大道。吉他大师ERIC CLAPTON和JIMMY PAGE都曾是THE YARDBIRDS的成员，ERIC CLAPTON后来自组CREAM（奶油）乐队，走上了流行布鲁斯的之路。JIMMY PAGE则加入LED ZEPPELIN（齐柏林飞艇），这是一支在摇滚史上重量十足的乐队，他们的音乐已经略带些重金属元素，但还是有很浓的布鲁斯风格，所以一直都把他们归为硬摇滚的行列中，在乐队的作品中，像”BLACK DOG“（黑狗），”STAIRUAY TO HEAVEN“（天堂的阶梯）等都堪称经典之作。与此同时，令一些相同风格的乐队也在积极地参加各种演出，他们之中有后来大名鼎鼎的DEEP PURPLE（深紫），URIAH HEEP等。

在美国，硬摇滚同样有相当大的市场，在这时期的西雅图诞生了一位真正伟大的吉他大师—–JIMI HENDRIX（吉米 亨得里克丝）他对吉他的驾驭能力是神奇的，很多吉他演奏的弦技都是由他首创的，而且对于吉他失真及摸拟的应用，可以说达到出神入画的地步，被后人称为吉他之神。

这里也同样诞生了不少好的乐队，如BLUE CHEER CULT（蓝牡砺教会），IRON BUTTERFLY（铁蝴蝶）等。应该说60年代是重金属形成的重要阶段，但它真正的产生还是在1970年。

注：其间重要乐队，MOUNTAIN，STEPPEN WOLF，FREE，BUDGIE

二．诞生

1970年，世界摇滚史上一支超重量级的乐队BLACK SABBATH（黑色安息日）发行了他们的首张同名专辑《BLACK SABBATH》，这张唱片被后人认为是重金属音乐的开山之作，他们的音乐首次加入了大段的吉他SOLO，加上OZZY 厄运味十足的唱腔，使得BLACK SABBATH很快征服不少乐迷，乐队随后又接连发行了《PARANOID》（偏执狂1970年），《MASTER OF REALITY》（现实之王1971年），《SABBATH BLODY SABBATH》（血淋淋的安息日1973年）三张经典专辑，其中的WAR PIGS（战争猪），PARANOID（偏执狂），IRON MAN（铁男人），SABBATH BLOODY SABBATH（血淋淋的安息日）都成为重金属的传世之作，乐队也取得了巨大的商业成功。

一时间，不少年轻人开始尝试这种新的音乐风格，一些60年带的硬摇滚乐队也成功地过度成金属乐队，这里有DEEP PURPLE，NAZARETH，SCORPIONS等等。

同样的现象也发生在美国，70年代中期重金属在美国乐坛已成为主流，ALICE COOPER，BLUE OYSTER CULT等这些老乐队发行了各自的经典唱片，新乐队中出现了AREOSMITH（史密斯飞船），KISS（吻），TROUBLE（困扰）…这些乐队在后来都成了国际的大牌乐队，相信不少人都有过耳闻。

随着金属军团的日益壮大，其内部也分成了几种不同的流派，稳重的老式金属，盈合大众口味的流行金属，乐曲复杂的前位金属，不少年轻的音乐家，在金属界尽情释放自挤的才华，金属之火被彻底点燃了。

注：期间重要乐队，FOGHAT，RUSH，APRILWEAN，SPINAL TAP

三．低谷

重金属之火被彻底点燃了，一时间欧美所有的年轻人都被它独特的魅力征服，几乎所有的新生乐队都以重金属作为自己的风格，它成为被社会公认的主流音乐，随着质量不等的乐队越来越多，出现了有如社会经济学中的通货膨胀现象，一些思想更加激进的年轻人也厌烦了这单一的音乐市场，这些人凑到一起准备策化一场音乐革命”难道一定要有相当高的乐器演奏技巧才能组一支好的乐队吗！难道音乐的思想方面不应该更偏激一些！”这是这群年轻人的想法，西方人一向都是很自信的，他们抛开了世俗的观念，玩出了自己的音乐风格，于是PUNK（朋克）出现了。

英国，以SEX PISTOLS（性手枪）为首的几支PUNK乐队首次亮相于公共舞台，很难想象这些只会用三个和弦演奏的音乐家会取得演唱会的成功，但他们还是成功了。次年SEX PISTOLS发行其经典专辑《NEVERMIND THE BOLLOCK， HERE‘S THE SEX PISTOLS》，乐队作品的演奏部分十分简单，但歌词却的确”狠”的可以，他们抨击社会中一切不公平的地方，甚至连他们的女皇也没逃过被骂的噩运，。这时PUNK以袭卷了欧洲，再加上金属界一直没有更好的乐队出现，老的乐队也迟迟不能推出新作，重金属在这片土地上彻底衰败了。PUNK蹬上了摇滚界的宝座，电视中”长发飘飘飙吉他”的影子不见了，取而代之的是”脏话连篇鸡冠头”。尽管一些金属乐队以支持的态度对待PUNK。但他们并不领情，在骂遍社会之后也把低靡不振的重金属稍上了。

PUNK们的嚣张之水没把金属之火完全浇灭，一些资深的金属乐队依然固守自己的阵地，同时也出现了几支比前辈们更加出色的金属乐队，JUDAS PRIEST（圣徒犹大）和MOTORHEAD（摩托党）便是其中的佼佼者，JUDAS PRIEST是支完完全全的重金属乐队，在他们的音乐中找不到一点BLUES的痕迹，飞快强劲的RIFF，干净的SOLO，成为日后金属乐的招牌。而MOTORHEAD在1977年发行的专辑中带有明显的PUNK味道，这使得朋克们不敢将矛头指向他们。

而在美国的情况却恰恰相反，PUNK被美国人关在国门之外，KISS， AREOSMITH，BOSTON（波士顿）这样的流行金属占领了整个美国摇滚舞台。

金属死了吗！？没有，一场真正的金属革命正蓄势待发。

四．重出江湖

朋克音乐的嚣张气势没有停留太长时间，1978年，SEX PISTOLS在各方面的压力下不得不喧告解散，至此朋克运动也彻底失败了，摇滚乐该何去何从？，其实沉寂多年的重金属正蓄势待发，一场真正的金属革命也即将到来了。

先不提那些已大红大紫的老乐队，这时的英国地下音乐圈涌现出很多重金属的新生力量，这些乐队已完完全全脱离了BLUES和硬摇滚，其代表便是JUDAS PRIEST，此外像DEF LEPPARD（戴夫，莱帕德），IRON MAIDEN（铁娘子），DIAMOND HEAD（钻石头）这样的乐队也是人气颇旺，也正是这些乐队领导了NWOBHM（英国新浪潮金属革命）说它是场真正的金属革命是因为此时的重金属音乐已完全和BLUES.硬摇滚脱离，形成自己的一套音乐理论和套路：强劲的RIFF，华丽干净的SOLO，吭锵有力的唱腔，飞快且重的鼓声。

重金属从新回到人们的生活中，而且这次的势头要比上次强上好多，电台也成为专门为金属乐服务的扩音器。到1981年，这场运动达到最鼎盛的时期，越来越多的NWOBHM乐队冲出地面，着包括SAXON，RAVEN，ANGLE WITCH，老一点的乐队也丝毫没有松懈，DEF LEPPARD发表其首张专辑《ON THROUGH THE NIGHT》取得相当不错的成绩，IRON MAIDEN的首张同名专辑创立了自己独特的金属风格DIAMOND HEAD的首张专辑更成为NWOBHM永恒的经典。

再来看看同时期的美国，由于一部分青年人DISCO（迪士高）音乐的追求，重金属的气势在这里远比不上欧洲，VAN HALEN的出现，为美国的金属乐撑起半壁江山，吉他EDDI VAN HALEN精湛的演奏技巧成为乐队的招牌，并且点弦也是由其首创。老乐队中，AEROSMITH和KISS也各自推出经典专辑，但孤掌难鸣，重金属在美国只能称为苦苦支撑。这时，一个名为BRIAN SLAGEL的金属狂热份子，正在筹划自己的金属王朝，他频烦出现在全美各地的地下演出现场，从中挑选优秀的乐队，1982年一张金属合辑由他资助推出，其中收录的乐队中便有日后大名鼎鼎的METALLICA（金属）乐队，在这之后，他的唱片公司METAL BLADE成立，这是每个金属迷都十分熟悉的音乐厂牌（至今还至立于发展挖掘世界各地的金属乐队）公司一上来还是*发行合辑提高知名度，有名的《METAL MASSACRE》（金属大屠杀）系列就是这期间录制的。其中收录了SLAYER（杀手），ANTHRAX（碳疽），EXODUS（出走），METALLICA等太多的出色乐队，这时的美国重金属已明显区别于NWOBHM风格，他们越来越追求沉重的效果，飞一般的速度，人们为这种风格起了个十分贴切的名字—-THRASH METAL（激流金属）。

注：期间重要乐队，RATT，CHEAP TRICK，BITCH， AC/DC

五．遍地生根

随着NWOBHM运动的发展，重金属之火也烧到除英国以外的其他国家，其中瑞典，德国，挪威在之后都成为金属大国，由于各国的历史文化都各不相同，也分成好多种不同的金属流派。

1981年后，美国重金属开始走向兴旺，地上乐坛有SISS，AREOSMITH等这样的元老乐队，在地下出现一批追求演奏速度与强度的乐队，他们包括METALLICA，SLAYER，ANTHRAX，TESTAMENT（旧约书）等等，也正是这些狂热的金属份子，创立了THRASH METAL。这里的METALLICA，ANTHRAX，SLAYER 和后来组建的MEDADETH被人们称为美国四大激流金属乐队。

在德国，同样的事件也在发生，被称为德国鞭击三巨头的DESTRUCTION（摧毁），SODOM（所多玛），KREATOR（创造者）也积极地从地下转为地上。在遥远的北欧，金属乐要走的更偏更远，这里的金属乐队将民族文化溶入音乐中，创造出一种具有黑暗氛围的金属乐—黑金属，但其极端的可以，所以在1987年前一直活动于地下，仅有MERCYFUL FATE（仁慈命运）和BATHORY（巴塞瑞）于1983和1984年推出各自的处女作，且受到业内人士的好评。在意大利，凭借人们对古典艺术的特殊敏感性一种称为NEO–CLASSICAL METAL（新古典主义金属）诞生了，代表人物就是著名的YNGWIE MALMSTEEN（英格威，玛姆斯汀），我向来对这种音乐情有独钟，并不仅仅因为它好听，而是玩这种金属乐队的吉他手个个都是一顶一的高手，大段大段的吉他SOLO令人感觉到甚麽才是真正的振奋。与其同气连枝的还有POWER METAL（能量金属），最有代表性的乐队便是德国的HELLOWEEN（万圣节），他们1987年的《KEEPER OF THE SEVEN KEYS PART1》将这种金属风格发挥的淋漓尽致。还有一种不被太多人注意的DOOM METAL（毁灭金属），这种风格可以追溯到BLACK SABBATH。也许仅仅是巧合，他们的第一张专辑不但是重金属的开山之作，而且还是一张经典的DOOM METAL概念专辑，犹其是OZZY邪恶的唱腔，给人毛骨悚然的感觉，与他们同时间的还有一支叫作TROUBLE（困扰）的乐队。他们在1978年就发行了首张专辑，但却一直不被人们注意，直到今天才有人花大假钱收购他们的专辑。

总之，金属乐在世界各地都生根发芽，开出形态各异的花朵，一派欣欣向荣的景象。

六．金属美国

1984年的美国，重金属之火开始燃烧渐旺， 尽管THRASH METAL也十分受宠，但还是不能迎合大多数人的口味，这时的METALLICA已推出他们的首张激流经典《KILL‘EM ALL》（把他们全杀掉），第二张也在筹划之中。被METALLICA开除的吉他手DAVE MUSTAINE（大卫，玛斯泰恩）也自组了MEGADETH（大屠杀）并积身于美国的四大激流金属之中，可多数人还是接受不了这样相队极端的思想，他们选择了POP METAL（流行金属）。

如果你说金属乐是一种是种又吵又闹的音乐，那说明你一定没有听过流行金属。1983年到1990年的美国不知涌现出多少经典的流行金属乐队，这种风格和早期的HAIR METAL/GLAM METAL（长发金属/华丽金属）是一个派系的，只是在装拌上收敛了很多，其中的乐队几乎都是名利兼收，像BON JOVI（邦乔维），SKID ROW（穷街），MOTLEY CURE（莫特力，克鲁），POISON（毒药）还有大家已经十分熟悉的GUNN ROSE（枪花）等等都是拥有上千万专辑销量的乐队。BON JOVI的《I‘LL BE THERE FOR YOU》（我将为你在那），GUN N ROSE的《DON‘T CRY》（别哭），SKID ROW的《I REMEMBER YOU》（我记得你），MOTLEY CURE的《HOME ，SWEET HOME》（家，甜蜜的家），POISON的《EVERY ROSE HAS ITS NAS》（每朵枚瑰皆有刺）都是家喻户哓的经典情歌，即使一个从未听过音乐的人，也会被其中优美的旋律感动（在我多年的金属传教中，这些歌一直都是我为别人选择的入门曲）。美国的流行金属乐队好像雨后春笋一般一夜间全都涌现出来这里还有布鲁斯味颇浓的CINDERELLA（灰姑娘），尖叫主唱的SLAUGHT（屠夫），诗人般气质的DOKKEN（杜肯），好孩子形象的EXTREME（极端）太多太多的好乐队。一时间，世界各大唱片公司都疯狂的发行流行金属唱片，如果哪个公司有几支不错的POP METAL乐队，会给公司添色不少。

在欧洲，流行金属拥有同样庞大的市场，著名的EUROPE（欧洲）乐队可算是欧式流行金属的代言人，其实EUROPE1983年的首张同名专辑是一POWER METAL风格出现的，但最后他们还是转型为一支POP METAL乐队，足见这种风格在当时的影响力。欧式流行金属与美式流行金属有所不同，欧式一般以流畅的旋律，高亢的嗓音作为音乐的主体，而美式的则多数是在BLUES基础上加入金属音乐元素，同时也十分注重弦技的运用，这一点在CINDERELLA的《HEARTBREAT STATION》（伤心车站）中明显体现出来。

流行金属之火一直烧到1990年才渐渐熄灭，应该说POP METAL已经是一个时代的代名词了，很多人都是听着它长大的，在国外的大街上，随便找个人都可以说出几支不错的流行金属乐队的名字。它在1990年GRUNGE音乐来潮后一度消失了近十年。不过在这些年，这些已经年老的乐队又重新拿起他们的吉他。前年，GREAT WHITE（大白鲨），POISON，RATT（鼠王）都成功举办了各自的演出，虽然没有80年代那样火爆了，但POP METAL的那份激情却丝毫没减。

是不是POP METAL垄断了当时所有的音乐市场，答案是否定的，因为总会有一些激进的人寻求更加狠的东西。

注：期间重要乐队，DEF LEPPARD，MR BIG ，VAN HALEN，WINGER，WHITE LION，WHITE SNAKE，SCORPIONS，SAVATAGE

七．金属美国（2）

流行金属固然是好听的，但听长听久了也会厌烦，这就好听多了港台的情歌会觉得其油腻一样。那好，我们再来看看一些稍微极端点的乐队。

THRASH METAL在美国一直都有相当大的市场，犹其是METALLICA在发行完《RIDE THE LIGHTNING》（驾驶闪电）和《MASTER OF PUPPETS》（玩偶之主）这两张在激流金属史上被公认为最棒的专辑后，越来越多的人喜欢上了这种音乐。飞快的下拨使乐曲变的强而有劲，歌迷在现场无法用言语释放自己的兴奋，便用摔动长发和POGO（冲撞）来为他们喜爱的乐队叫好，并一直延续到现在

美国的四大激流金属中以SLAYER（杀手）最为极端，他们于1986年发行的EP专辑《REIGN IN BLOOD》（血腥统治）被极端金属界公认为永恒的经典，SLAYER的音乐理论是完完全全追求速度不在乎音乐的旋律性，这与METALLICA是截然不同的，所以杀手的专辑销量一知没有超过金属。但他们却影响了后来兴起的极端金属，直到现在SLAYER的唱片还是THRASHMETAL迷们必收的宝贝，这与到后来改变风格遭人唾弃的METALLICA又一次形成了对比。

再来看看MEGADETH，自DAVE MUSTAINE被金属乐队开除后，这个乐队就不断的出现在各地下金属舞台上，他们的音乐与四大进激流里的另外三支都不大一样，速度快而切整气，充满想象力的SOLO，超级怪异的唱腔，使得他们很快被重视起来，1983年的EP专辑《KILL IS MY BUSSINS，AND I LIKE IT》（杀人是我最喜欢的职业）获得了非常棒的好评，这也为他们赢得了在MAGEFORCE（大力，美国著名的激流金属厂牌）公司3张专辑的合约，次年乐队的第一张正式专辑《PEACE SELLS……BUT WHO‘S BUYING》（出售和平，但是谁来买）标志着他们完全创出了自己的乐风，乐迷们更加喜欢把他们叫作SPEED METAL（速度金属），乐队的MTV钟情于一些国际上的战役和美国政俯中神秘的暗杀。这也为乐队的商业行动起到推泼助澜的作用。

四大激流中走的最远的就是ANTHRAX他们的音乐，结合了说唱，硬核多种风格，说它是一支嘻皮金属乐队则更加贴切，乐队的打经常是花短裤，大背心这与向来是紧身衣裤的金属作派格格不入，但他们却赢得了不少金属迷的心，可见其音乐魅力的所在。

别的一些乐队中像TESTAMENT（旧约书），METAL CHURCH（金属教堂），OVERKILL（赶尽杀绝），C.O.C，EXODUS（出走）等等也都是激流金属界的佼佼者。

注：期间重要乐队，S.O.D，FLOTSA-JETSAM（海上怪兽），MOTORHEAD，JUDAS PRIEST

八．金属欧洲

八十年代的欧洲，金属乐在这里也是全面开花，先不说那些无论在哪都有固定乐迷流行金属。

在德国，被乐迷公认为是德国鞭激三巨头的DESTRUCTION，SOMOD，KREATOR三支乐队先后发行了他们的经典专辑，这时的德国已经位于欧洲的金属强国之列，很多乐手都在为重金属的突破实验，他们的激流金属和美式的有所不同，几乎没有选律可言，而且演奏的速度快的惊人，也不像别的乐队那样沉重，好像好多把轻如柳叶的小刀在你身上划过。

再来看看别的国家，在寒冷的挪威出现以MAYHEM（残害）为首的黑金属群体，虽然他们都还没有过正式专辑，但名气都已经相当大，这里包括：ANCIENT（远古），ARCTURUS（大角星）DIMMU BORGIR（阴暗伯爵），EMPEROR（帝王）IMMORTAL（永生）。这些乐队的文化背景是十分丰富的，复古神话般的歌词，优美但邪恶的音乐，尖利的喊叫，尸体般的装拌形成黑金属最早期的风格，如果说起早期的黑金属那第一个会想到的就是尸脸了，虽然有点哗众取宠的嫌疑，但它已经成为黑金属的重要组成部分。

在英国，IRON MAIDEN的名气越来越大，他们已经是世界级的大牌乐队，而且在新主唱BRUCE DICKSON加入后，乐队的风格越来越鲜明，从编曲，SOLO的演奏都形成自己的一套独特风格。

在瑞典，在法国，在意大利到处都有金属的影子，但这场大火还没有烧到最旺。

九．死亡之声

80年代末，金属乐在西方国家已经是家喻户哓，它已经成为人们生活中的一部分。

87到92年间是死亡金属最繁容的时侯，一些非常优秀的地下死亡金属乐队被挖掘出来，DEICIDE（弑神），OBITUARY（讣告），FLESHCLAWL（躯体蠕动），这些新进乐队释放着他们无尽的金属激情，同时越来越多的人开始接受这种音乐。

死亡金属的也同样被分为美式和欧式。美国死亡大多以残酷死为主要风格，高速无旋律的吉他连复段和极奇底的吼叫成为美式死亡的标志。SUFFOCATION（窒息）无疑是这种风格的代表乐队，90年，乐队的第一张EP《HUMAN WASTE》（人类废物）凭着与众不同的风格与ROADRUNNER签下合约，转年乐队发行了里程碑式的作品《EFFIGY OF THE FORGOTTEN》（被遗忘的塑像），其中变幻多样的RIFF，扎实稳当的双地鼓，主唱极低的兽吼成为乐队的标志。应该说SUFFOCATION已经把DEATH METAL玩到了极致，在他们的音乐中很难听到很多重复的RIFF片段，而且乐队也不用渎神或极度血腥来装饰自己，在他们的音乐中给人更多的是人的力量与自信。

同样应该被提到的还有DEICIDE，OBITUARY，MORBID ANGLE（病态天使），MALEVOLENT CREATION（恶毒的制造）。DEICIDE在92年发行的《LEGION》（军团）是我乞今为止感觉最狠的一张DEATH METAL唱片，乐队把人以及”神”邪恶的一面发挥的淋漓尽致，在主唱超级解恨式的吼法中，融入了死亡和黑金两种唱腔，让人感到他就是恶魔SATAN的化身。

很快死亡金属像一阵黑色的旋风，卷遍了美国，更多更多的死亡金属乐队出现在地下舞台，CANNIBAL CORPSE（食人尸），NOCTUNUS（夜遗），RESURRECTION（复苏）……

在欧洲，死亡金属有着同样大的市场，其中不可不提的国家便是瑞典，十几年间，这个以手表和银行闻名世界的北欧国家不知为我们提供了多少出色的死亡金属乐队ENTOMBED（埋葬），DISMEMBER（肢解），HYPOCRISY（伪善）…这些乐队无论从技术还是意识都不亚于美式死亡金属乐队，而且由于欧洲人特有的血统和历史，他们的作品中融入了更多的旋律，使人们觉的不像美式死亡那样难以接受，如果说残酷死亡是美国人的专利，那歌德堡/旋律死亡则是欧洲人的骄傲，流畅的RIFF，华丽的SOLO，嘶吼式的唱法，给人十分大气的听觉效果，AT THE GATE（大门处），IN FLAMES（在烈焰中），CHILDREN OF BODOM（博多姆之子）…是这种风格的代言人，也是他们把死亡金属这种几乎没有商业利益的音乐代入商业。让更多的人认识了这种音乐并喜欢上它。

死亡金属发展到今天又衍变出不少新的流派，如歌特死亡，黑暗死亡，血块死亡和新式残库死亡等，新的乐队在老乐队作品中吸收了不少精华的东西加上自己的想法，将这种世界上最重的音乐永远延续下去。

注：此风格重要乐队，ATHEIST（无神论者），SEPULTURA（埋葬），MASSACRE（大屠杀），MORTICIAN（殡仪葬者），BOLT THROWER（火箭发射），EDGE OF SANITY（理智的边缘），IMMOLATION（焚祭），BENEDICTION（祝福），SENTENCED（审判）……

十．黑暗王国

极端金属界最强大的两个流派就是DEATH METAL（上回已介绍过）和BLACKMETAL（黑金属），一般人认为它的出现要晚于死亡金属，其实不然。

早在1982年，英国伟大的金属乐队VENOM（毒汁）就定义了这种音乐的存在，他们以BLACK METAL作为专辑的名称，在这之后一个名叫QUORTHON出现在瑞典地下音乐圈中，一开始他尝试着把几支乐队的作品拼凑起来开创一种新式的金属乐，但到后来影响他最大的却是VONOM，黑金属的魅力深深吸引着他，这使他决定去做些伟大的事，于是BATHORY（血伯爵夫人）成立了，这是支影响极大的乐队，应该说当今的极端金属能发展至此，乐队的贡献是不可估量的，他们不仅是一支黑金属乐队，同时也善于玩激流金属，老式死亡金属而且还创造出维京金属，所以BATHORY的每张专辑都会给歌迷们新的感觉。

与此同时，欧洲犹其是北欧的地下金属音乐圈也被黑金属强大的魅力感染，这个时期涌现出一大批优秀的黑金属乐队—-MAYHEM（残害），EMPEROR（帝王），DARK FUNERAL（黑暗葬礼），MARDUK（魔法主神）……他们在把金属乐作极端的同时也没有忘记本民族的文化，所以黑金属与欧洲古文化有很深的关系，很多乐队都把史诗故事作为歌曲的唱词。

如果说死亡金属像一把千金大锤，那黑金属就是很多把封厉的匕手，而且这两种音乐的力度与狠度是等同的，但黑金属们实在是太极端了，他们不仅在音乐上要求极端，在生活与精神上更是反常，由于黑金属的精髓是撒担主义，由乐队领导的烧教堂事件屡屡发生，以至于一些国家把他们称为邪教，所以一直到80年代末，它还属于地下音乐，一直到1991年，伟大的MAYHEM才有机会把作品发行于地上音乐圈，这的确是一次很成功的发行，专辑的销量大大超出了公司的预想，在这之后，尝到甜头的发行商在地下圈中四处挖掘黑金属乐队，一大批黑金属乐队转到地上并发行他们的优秀作品，黑金属的影响范围越来越大，甚至在美国这个被死亡金属禁固了多年的国家都出现了像ABSU这样的乐队，很快，这股邪恶的火焰烧红了北方的天空，越来越多新乐队的出现使这个黑暗军团壮大起来，ENSLAVED（受奴役），ENTHRONED（登基），DISSECTIO（解剖）等这些出色的乐队使这个圈子完整起来。

如果你说黑金属是一种完全阴冷无旋律的音乐，那你一定没有听过诸如CRADLE OF FILTH（污秽的摇篮），DIMMU BORGIR（阴暗伯爵）这样的流行黑金属乐队，他们把黑金属带向了商业并取得了很大的成功，由其是黑金属的招牌装饰：尸脸，铁钉服，也由他们带向了一些人的生活，成为一部分玩酷青年的宠儿。

死亡金属与黑金属的出显是必然的，因为任何事物都有极端的一面，而这方面是与众不同的。

注：这时期重要乐队ABRUPTUM（瞬），SACROFAGO（噬人），SAMAEL（萨美尔），BURZUM（黑暗）……

十一.新式金属

90年代出期，美国以NIRVANA为代表的西雅图音乐的兴起，给金属音乐重重的打击，那些叱诧一时的流行金属乐队被乐迷遗弃，只有极端金属圈还有一些铁杆在死守阵地，金属乐在沉寂了几年后认识到只有创新才能拯救金属乐，于是一种融合了说唱，垃圾，电子的金属乐出现了，为代表的乐队有KRON（科恩），RAGE AGAINST THE MACHINE（暴力反抗机器）等，新时期的金属乐在穿戴，音乐思路方面完全不同于老式金属乐，其中乐队的实力也是参差不齐，由于商业的大力炒作，一些乐队几乎是一夜成名，所以作品方面也远不如老金属们的独俱匠心，所以老的金属乐迷们大多都不买他们的帐，但一些思想前位，喜欢极限运动的青年却成为新金属的超极歌迷，我个人就是属于前者，一直不能接受新金属的一切。但不是说新金属一无是处，各种音乐都有其精髓所在，只是它的金属光泽大大不如以前了。

总 结

在这里，我把金属音乐的历史简单的归结下来，由于时间和资料有限，这里有很多不完整的地方，作为一个金属乐迷，我希望有越来越多的人接触并喜欢上这种音乐，希望能与你们交流。

尸诗
2003.9–2004.1

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作者：METALFAN

【概念】

ROOTS [根源]

(83~85, HELLHAMMER、CELTIC FROST、BATHORY、MANTAS/DEATH、POSSESSED、MASTER)

最早的极端金属乐队应该是瑞典的BATHORY [83年起至今自称死亡金属的创始人] 和瑞士的HELLHAMMER [83年只出了一张EP，那就是创世开天的"Apocalyptic Raids"，84年乐队改名为[CELTIC FROST]。不过这两支乐队都是公认的黑暗金属先驱。我个人认为CELTIC FROST的连续单踩[仿双踩]，类似于低吼的仿失真唱腔和沉重和弦对80年代末的死亡乐队启发和影响最大。当然，83年左右还有象西海岸的METALLICA和EXODUS或丹麦的MERCYFULL FATE，他们在当时也都是很极端的乐队。虽然他们与后来的死亡没有直接的关系，但90年代初的死亡乐手[如同Chuck Schuldiner]大多都是听着这些乐队长大的。还有一位叫Paul Speckmann的[参与MASTER，ABOMINATION，DEATH STRIKE]也是相当有资力的一位，自称早在80年代初期就在美国北部的Chicago市举起了死亡的旗帜。

Old School Death[老式死亡]

(85~88, DEATH、POSSESSED、MORBID ANGEL、SEPULTURA、INCUBUS、AUTOPSY、早期MASTER、AGRESSOR、ASPHYX、BENEDICTION)

此时地下的死亡金属音乐已经走向成熟的轨迹。第一位签约出盘的是DEATH。87年前后INCUBUS和MORBID ANGEL也纷纷陆续就位。这个阶段也是给死亡无论理念还是音乐方面上都得到最重定位的年代。尤其DEATH的前几张专辑、小样为此立了汗马功劳。 Chuck的每张专辑无论何时都总是走在潮流之前并同时多少起到了领导驱使的作用。国内大多数人认为”Spirital Healings”是DEATH早期最重要的作品。但依我看早在84年就录制的”Scream Bloody Gore”对死亡的发展是最有推动力的专辑[其曲目是83年就完成的作品!]。不管大家如何评论它，他们迈出了最艰难的第一步，他们那时的作品也是分量最重的死亡纪念碑！专辑的制作和音乐的技巧如何无关紧要，关键是有这张专辑给死亡金属奠定的音乐风格和思想基础。Death Metal这个名称的普及在很大程度上与DEATH的乐队名称有牵连。当时好多人对死亡的理解就是象DEATH（乐队）那样的音乐。可惜现在这个乐队已经随着Chuck的离去而消失了，MORBID ANGEL虽然在80年代末变成了死亡新宠，其技术和手法也与DEATH不分高低，但我对DEATH还是情有独钟。欧洲大陆也是不甘寂静，80年代末期地下动态非常踊跃，但能微微崭露头角的乐队为数太少了。反到是让KREATOR、SODOM、DESTRUCTION这样的乐队在这风迷敲击的年代火了一把。这个阶段的黑胶盘和小样大多已经得到了教好的后期制作再版。不解死亡从何而来的朋友们可从中获得答案。当然讲究制作质量和演奏技巧的乐迷们就不用在这方面花费了。但谁要说这些是破烂玩意儿就没有资格听任何类型的极端金属！

Death of Death [亡中亡/死亡的转向]

这是一段很艰难的日子，传统的死亡已经走到了尽头，其它极端音乐都在有大步的发展前进，而死亡乐迷对死亡的盲目观点还停留在”偏离原有死亡标准就是对死亡的不忠，大逆不道的分裂分子行为”。当然这也可以理解，因为极端的死亡能以金属音乐的一个主流形式广被接受，靠的就是支持者们固守阵地的精神。可在90年到92年期间死亡金属的生命力被贪心的唱片公司已经挖掘的一个干净了。创新是势在必行的事情了，乐迷们也有点不知所措。唱片发行界急忙推出的替代品显然不能应得信赖，乐迷或乐队们本身又找不到更好的出路。许多乐队纷纷放弃传统路线开始自发的尝试新走向，比较成功的算是CARCASS和ENTOMBED向摇滚核心的靠拢，但这也只是少数；大多进行改进的乐队都多少遭到了乐迷们盲目的冷嘲热讽。KREATOR的”Renewal”[可革新]就是当时死亡金属发展最典型的先例。 在死亡鼎盛的时期只有KREATOR、SODOM、SEPULTURA 这样的敲击大将们还能有一席之地。但”Renewal”有点太革新了，乐迷对其中高超的音乐水平并不买账，他们要的是更爽，更痛快的东西；德国死亡老炮 MORGOTH、荷兰大腕GOREFEST、法国MASSACRA等革新派的死亡乐队都受到同等的遭遇 [见死亡摇滚]。唯一能稍微收到好评的发展是PARADISE LOST、SENTENCE、AMORPHIS、TIAMAT等原本就属于旋律死亡的乐队向歌特厄运方向的发展 [见歌特死亡]。有些在地下徘徊多年的乐队对普通的死亡风格已经开始厌倦了，他们尝试用更前卫的方式表现死亡，可在这方面ATHEIST或FOCUS早就占领的制高点，效果同样弊过于利。在这个荒唐的年代不知死掉了多少好乐队。其实此时的欧美死亡在地下金属界仍然是主流风格，但乐队的生存是靠卖盘，而此时的唱片公司对已经逐渐削减利润的死亡金属不感兴趣了，他们想的是下一个潮流该怎样炒作出来。有人说工业将是死亡的代替品；有人看好刚刚以PANTERA和SEPULTURA崛起的新式敲击[后称Nu-Metal]；有人则在歌特/厄运领域里寻求新商机，当然还有一不分新公司在黑金属的阵地里挖掘宝藏。总之，这就是死亡的最困惑的年代。最可悲的是我曾亲眼目睹有不少听死亡的铁杆乐迷因对死亡的失望而去该听迪曲了…

Old Fashion/Retro Group[老流行/复古回潮群落]

当一些大牌乐队开始尝试向新的方向发展的时候，电子、爵士、工业、歌特大量涌现。有一些乐队一直坚持着自己80年代的作风，还有一些玩黑金或者死亡的死硬派的金属支持者在新发展的路上选择了回到80年代死亡，甚至是死亡金属之前的极端金属状态，越来越多的乐队表现出这样的趋势，于是渐渐形成风潮，就是老流行了。这类乐队不但从音乐方面回归，就连封面设计、Logo设计，到服装，甚至生活习惯都回到了80年代的感觉。分为两个派别，一种是”根儿正”，这期间美国的老将DECESEAD、日本的RITUAL CARNAGE、美国的老将NUNSLAUGHTER、瑞典名手组合BLOODBATH、挪威明星组合AURA NOIR纷纷推出倍受好评的作品；还有一类是”苗儿红”，既是有一些新的乐队涌现出来玩老的东西，WITHCHBUNNER、HYPNOSIA、 COUNTESS、NECRODEATH… 他们的出现使这个本来已经时尚的金属世界再度变得坚强、执着。

Merchandise [死亡金属的包装]

(威胁性、血腥的封面设计、T恤衫、反基督口号、甩头工具：长直发、酒肉穿肠过，朋友心中留)

死亡金属多年以来能倍受诸多金属乐迷所喜爱，其中也有死亡金属周边文化现象的功劳。自从死亡形成独立的金属风格以来，大多死亡新手加入进来都多少可能是首先被死亡界常见的独特文化所吸引。比如死亡金属唱片刺眼的血腥封面或普遍反基督性质的素材。他们开始是在印有威胁性标语的T恤衫和酷似噪音般的音乐中寻求刺激，以此达到吓唬自家弟弟妹妹或邻居家的小孩的目的（当然还有在同龄人之间炫耀自己有多酷，叛逆家长，气宗教老师的嫌疑）。接触多了你会发现在粗糙肮脏的表面下还有深一层内涵。你会通过音乐结识到像你一样的人作朋友，一起开Party畅饮，去看演出甩发，发泄对这个世界的不满，探讨对人生和死亡的话题。死亡金属的外表不光是刺激，它还有过滤伪装极端乐迷的功能。只有从性格本质上真的喜欢死亡的乐迷们才会留在圈子里。留着一头长发不是为了美观而是用来甩头[Mosh]，五花八门的死亡乐队T恤衫时时刻刻表明着自己是死亡乐迷的身份[在死亡演出现场你会看到一群衣着同样的人: 披背长发，黑色衣裤，黑色运动鞋或军靴，黑T恤衫上印着CANNIBAL CORPSE、OBITUARY或DEICIDE的字样]，朋克伪金属们离我们远点！在现场冲撞嘶吼不是在打架，而是在发泄平日里积累的困惑和无奈。这是一种体育运动。大家抱成一行同步甩发的经历既壮观又表达了深深的友谊。如今死亡人士的形象有些改变，如同音乐的发展也变得多元化。但死亡的本质没变。死亡金属在我心目中是执着开朗爽快的人们聚集在一起的真诚友谊旗帜。 Hail All Death Metal Maniac!

Anti-Mosh [反冲撞]

（反对主流死亡金属的一切，反基督饰物、长钉护腕、Corpse Printing、神秘主义、黑森林中的集会和祭祀仪式、主张用战争解决一切问题）

Radiohead、Matchbox 20、Smashing Pumpkins等大明星曾经出于”爱心”考虑，叫大家不要在音乐会上冲撞造成伤害，也提出过Anti-mosh的口号，不过我可不是要讲这些明星。起源于90年代初期，那时正是耳痛及其代领下的死亡乐队当红的时候，全世界的金属乐队对此趋之若骛，为了对立耳痛公司的Mosh编号，由Euronymous 创办的Deathlike Silence唱片公司首先使用了这个词作为唱片编号，甚至在唱片的内页做了”No fun, No core, No mosh, No trends”的标语以及反对录音师Scort Burns的符号，一切看似极端，但却已经成为主流的死亡金属号召的东西都反对，这种极端的思路有点象中国的”破四旧”。很多黑暗金属乐队在这种思路的带领下，参与了90年代初期繁荣一时的黑暗金属风潮，但是发明这句口号的人没有想到，喊这个口号的更多的是对神秘主义好奇或者加入黑暗金属的行列为了标榜个性的幼稚乐迷，这几种出于截然不同目的的人混在一起，以反基督的名义组织一些名字邪恶的教会组织，在杂志和电视台冲动地发表言论，在森林或者山洞组织祭祀活动，甚至焚烧基督教堂。他们经常给自己化”骷髅装”，带长钉护腕和子弹带，并且主张用暴力和战争解决问题。这阵风潮过去之后，黑暗金属阵营由于不同的目的开始分裂出各种分支。现在已经很少有乐队也象当年那么真刀真枪的实干，但这句已经口号已经不是一个单纯的对立于传统死亡金属的口号，而是成为更多黑暗金属乐队为了宣扬自己坚定决心的标志，True Black Metal的代名词。The Anti-Mosh Revival!

SOLD-OUT/Trend现象 [前人载树、后人乘凉现象]

在死亡金属和黑暗金属界都有这样的现象存在，很多在90年代初期就已经完成了”资本（名声、创造力、优秀作品）积累”的老牌乐队，现在却向着主流音乐界进军。有一些有个性的乐队可能选择了Death N’ roll或者前卫/电子音乐的融合，但是他们里金属的大本营越来越远了。但这样的反差在黑暗金属界显得更明显一些，因为他们的后辈乐队的简直变化到了让人难以容忍的地步，也许是黑暗金属一开始的姿态就太严肃了。其实象DIMMU BORGIR、CRADLE OF FILTH等乐队刚出来的时候表现不错，他们的确被黑暗金属所接受，这和技术或者地位什么的没有关系，但后来他们的一些龌龊做法渐渐露出了自己的心态。在孩子们最求新奇和个性的年代，他们比流行金属乐队更容易出风头，因为他们有颇威胁性的化装和奇怪的近乎戏剧的表达方式，和Marily Manson一样在万人广场给那些无知的孩子表演、接受主流杂志的采访，和色情封面女郎鬼混，或者干脆穿Adidas上台演唱”自己有一个邪恶的灵魂”。没有了纯粹的心态，写出来的音乐自然也就无法纯粹。黑暗金属的”能量”被他们”扩大”了，或者说被他们”利用”了，这让那些头脑传统但有思考的乐队对他们不屑一顾，把他们分化出来。现在黑暗金属的市场正在被DB、COF以及后面一片跟屁虫乐队瓜分，他们已经不属于真正的黑暗金属，但他们还用黑暗金属的外表在挣钱。

Satan 和Church of Satan[反基督流派浅谈]

在极端金属音乐世界里面，反基督精神是最常见的题材了，因此也有必要的提及一些这里面不同流派的说法，（这里只是简单从文化角度谈一下，不涉及任何宗教观点 - 饭）。在圣经里面Lucifer和Satan是两个不同的人物。Lucifer（路西弗）原天使长（又译为：带着光明的、具光明者）后来率领天界三分之一的天使叛变，战败后被打入永劫的Abyss（深渊，无底洞）中。据说只有Lucifer仍然保有天使光辉的六翼形象，其他所有跟随他的天使则都蜕变成丑恶的形象。在大部分的圣经国际版本中没有记载指Satan就是Lucifer，在启示录第十二章 (The Book of Revelation Chapter 12)中叙述了Lucifer与天界的战争，但是并没有提及Satan这个名字。各种圣经的译本中仅仅在英文钦定版译文中提到过一次，在但丁的《神曲》和其它一些有影响的神学著作里面对于同一个人物，就用了Lucifer，Satan，Beelzebob，Dis 等称号。于是后来出现了Satan和Lucifer是一人的说法。Satan，魔鬼的名字，极端罪恶的灵，永远与基督为敌，但是在圣经中他仍是神创造的，是由神控制的，最终是要被神打败的。几乎在有圣经的同时就有了拜撒旦教。Church of Satan由Dr. Anton Szandor LaVey创建于1966年4月30日，是目前撒旦教派中影响力最为深远的一个，也是完全不同于以往拜撒旦教的教派，对于个人主义和社会进化论有了全新解释。在教义中Satan只是作为人类自身的个性追求和非凡能量的象征，并不是一个具体的物化形象让人们去膜拜，按照C.O.S.的教义，Satan精神存在于每个追求个性思考的人心中。

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作者：METALFAN

【各 种 流 派】

实际上还有很多更细区别更微小的，或者说一些形容更具体的类别也常常在各种国外的介绍或者碟评里面见到，这里就不再列举，我们只是挑一些比较重要，而且比较通行的类别来举例。此外，在一些类别的举例中你会发现很多带有双重身份的乐队，实际上有些复合型乐队任何人都不可能给出一个权威的定义，每个优秀的乐队都仅只是他自己本身。

Traditional Death [典型死亡]

(早期FLESHCRAWL、OBSCENITY、BOLT THROWER、CANCER)

这其实不是真正意义上的分支或流派。所提到的乐队各自风格区别很大。但他们都是很执着，带有怀旧色彩的老乐队。主音/节奏吉他、贝司、鼓和低吼主唱的标准阵容，双踩轮踏，连贯的旋律/节拍，节奏与轮拨相交的下调半度老套和弦，干净利索的编排，速度不快不慢，也不搞什么灵机一动的小花活，显示自己的创意编配。多年来规规矩矩的标准低吼死亡传统是此类乐队鲜明标志。

Slow Death [慢死亡]

(OBITUARY、AUTOPSY、早期MY DYING BRIGHT、ASPHYX、早期VITAL REMAINS、SIX FEET UNDER)

把80年代末的普通死亡的节拍和和弦变化速度降慢，基本上就是慢死亡了。AUTOPSY和ASPHYX是这方面的先驱。不快不慢的OBITUARY也经常被称为慢死亡，可能是他们给听众的一种慢的感觉。他们和Doom Death 不同的是在于他们的歌词更多的是死亡的暴力和血腥。而且他们时时会有神经质般的突然提速，恢复到死亡金属的本来面目。也要说明所谓慢死亡并非单一是指速度明显缓慢的死亡乐队，它也不是一种固定的风格。这类乐队只存在于早期的根源性乐队中，现在已经非常少见了。

Deathrash [敲击死亡]

(SUFFOCATION、SADUS、MESSIAH、MESHUGGAH、早期SEPULTURA、UNAMITATED、PESTILENCE、POSTMORTEM、KRABATHOR、OCCULT、SADIST)

死亡本身就来自于80年代末的敲击潮流，最起码在很大的程度上受到了敲击的影响。直到佛罗里达式死亡和瑞典死亡的出现，死亡才得到了完全脱离敲击阴影的发展。所以从始至终敲击一直也是死亡的一个主要元素。上一篇已经提到过，80年代中旬到下旬有很多人认为美国的SLAYER和POSSESSED，德国的 KREATOR和SODOM等敲击界的先锋也是死亡乐队。90年代初还有很多乐队都有双重的特征和身份，如SUFFOCATION，SADUS， SEPULTURA，瑞典MESHUGGAH等。采用敲击式和弦的纯死亡乐队也很多，如MESSIAH、PESTILENCE，瑞典UNAMITATED，早期的VADER或甚至于早期的 DEICIDE。敲击金属是金属发展史上最为辉煌的流派之一，它的魅力和力量至今还是许多金属乐队创作的源泉。死亡和黑金的起源。可以说死亡摇滚，瑞典死亡新浪潮，新金属… 它们的发展都离不开敲击的成份。在死亡93年左右开始走进萧条期的时候，很多像瑞士MESSIAH，荷兰PESTILENCE，德国MORGOTH，法国 MASSACRA等原本就有敲击根基的死亡乐队又开始在敲击起点寻求新的出路。很多90年代中旬开始逐渐顶风而上的乐队干脆就以敲击死亡方式面对听众：德国POSTMORTEM，捷克KRABATHOR，荷兰OCCULT，意大利SADIST 等。从2000年开始，各种80年代的流派又迎来了它们的复苏时代。早就解散了的敲击老炮如德国DESTRUCTION和PARADOX等又纷纷重新组建起来。敲击新秀们如捷克的HYPNOSIA也能享受到更好的市场条件。那到底什么是死亡敲击呢? 原来的概念是：死亡低喉，双地鼓死亡节奏，下调半度的吉它音色在加上有敲击特征的节奏感和弦处理。现在的极端金属五花八门，如果你觉得那个死亡乐队听起来有敲击的感觉就是敲击死亡。

Black Metal [黑暗金属]

(BAHTORY, DARK FUNERAL, MAYHEM, IMMORTAL, DARKTHRONE, INFERNAL MAJESTY, TORMENT, BELPHAGOR)

死亡金属和黑暗金属两者之间本来就是盘根错节，相互包容又相互对立。黑暗金属在80年代并不是独立的金属流派，那些主张Black的乐队并没有这样单独的称呼，而是被统称为Death，相当多的早期启蒙性乐队是由死亡金属向黑暗金属乐队过度的。他们和死亡金属一样，根基在于80年代初期的第一批”极端”分子 - “本是同根生”。BATHORY作为资格最老的代表至今还一再强调自己早期的死亡金属身份。DARKTHRONE、EMPEROR、IMMORTAL这样的挪威黑暗金属的创始人原先玩耍的小曲用今天的金属观来看虽然还是黑暗金属，但在80年代末，这种音乐被统称为死亡。MAYHEM的伟大之处就在于他首先提出了与死亡的决裂[见下文关于黑暗金属的相关概念]，92年挪威黑金的理念更加明确，才把这些乐忠于反基督题材的地下群体分解成黑暗金属和撒旦/异教死亡金属两种。

Black Death [黑暗死亡]

(DISSECTION、ANATA、ANDRAS、UNAMITATED、早期MORBID ANGEL、第一张 SEPULTURA、IMPALER、第一张 MOONSPELL、早期BATHORY、后期的EMPEROR、后期的GEHHANA)

跟敲击死亡类似，黑死亡也是死亡最早的一副面孔。所谓黑暗是因为当时黑暗金属与死亡金属并没有分彼此，而死亡最早的内涵有一大部分是黑暗金属的主体：撒旦主义。[也见撒旦死亡]。如果说敲击死亡是死亡乐队玩敲击的话，那黑暗死亡就是死亡乐队在玩黑暗。如果你对比一下我在敲击死亡、黑暗死亡和撒旦死亡所列出的乐队你就会发现它们的相同之处。早期的黑暗感觉就是BATHORY很地下，很车库的粗糙录音加上技巧并不高超，但比死亡还死板、执着的演奏方式（我的意思是指演好几首下来都不带换节奏的那种直愣愣的感觉，就好像你在面对一个精神不定的暴徒，根本与他无法取得任何形式上的沟通一样。）再说回过头来看80年代中下旬的死亡，谁也说不清除，到底死亡与黑暗的区别在于何处。论乐队而言，哪也只能凭感觉判断它是否更偏于死亡还是黑暗。到了90年代黑暗金属也终于挣脱了死亡金属影响，奋斗出一片属于自己的阵地。黑暗金属的特征由此也变得更加鲜明。所以说如今的黑暗死亡应该是受到黑暗金属影响的死亡乐队。

Satanic/Unholy Death [撒旦/反神死亡]

（早期HYPOCRISY、早期AT THE GATES、NECROPHOBIC、MORBID ANGEL、INFESTDEAD、PROTECTOR、DEICIDE、早期UNLEASHED）

死亡金属的发展从一开始就跟撒旦主义有密切的联系。可以说从CELTIC FROST到POSSESSED，这些早期的死亡先锋们都是撒旦死亡。因为他们的一切，无论是歌词、乐队形象还是音乐本身的特征都是围绕着撒旦主义。在一支撒旦死亡乐队的曲目里你不会听到妩媚浪漫的曲调的。当然瑞典NECROPHOBIC或HYPOCRISY为了缓解积累起来的紧张气氛偶尔也会洒入一些清弹片段或键盘效果，但这些都是掌握音乐走向的手法而并非音乐的主题。撒旦死亡的特征是连贯快结的双踩，直来直闯的节奏，满天飞轮拨和弦，给你一种乌云悬挂，永无安宁的感觉。最为突出的就是音乐里无时不在的邪恶和悬念感。其实创作这样的音乐气氛对大多撒旦死亡乐队来说要比传播崇拜撒旦的话题更重要。实际上是以此贬低基督，发泄对社会的不满。大多撒旦死亡乐队在采访中都会说明自己不是撒旦主义信奉者。这可能就是黑暗金属与撒旦死亡最大的区别吧。

Progressive Death [前卫死亡]

(ATHEIST、CYNIC、FOCUS、后期DISHARMONY ORCHESTRA、后期DARK MILLENNIUM、后期MERCYLESS、EDGE OF SANITY、OPETH、YATTERING、LUX OCCULCA、HOLLENTHEN)

在美国很早就有一批乐队把技术死亡爵士化，当时的死亡还是归为一种非常实验和前卫色彩的暴力音乐，于是有一批爵士音乐爱好者也投身其中。当初获得好评的有 ATHEIST、CYNIC和FOCUS。但到了94年死亡开始衰退的时候有一大批乐队走头无路，很茫然的发展把某些乐队如DISHARMONY ORCHESTRA和DARK MILLENNIUM忽然推进了激进死亡的行列里，但这些变化让乐迷们觉得很莫名其妙。在美国最终激进死亡成为了许多杰出死亡乐队的坟墓。欧洲最早尝试融合各种风格的要算是Dan的EDGE OF SANITY，他将各种音乐元素和死亡金属结合的Crimson也成为乐评追捧的对象。还有CARCASS也是很早将各种”出格”的技术和编曲和已经模式化的死亡结合，现在看来也非常的前卫。90年代后期，人们对于音色、设备、编程等概念的处理已经和以前有了巨大的变化，也更游刃有余，于是产生了LUX OCCULCA、HOLLENTHEN这样非常具有实验色彩的死亡金属，也被人们规划为前卫死亡金属的类别。不断还有新乐队继续把死亡金属作为一种音乐形式进一步来分解、研究、尝试新的手法并最终得到认可。随着死亡金属的发展，现在的界限概念已经变得很模糊。

Brutal Death [残酷死亡]

(CANNIBAL CORPSE、SINISTER、MALVOLENT CREATION、KATAKLYSM、OPPRESSOR)

对于那些更疯狂的乐迷来说，早前的死亡金属已经不能满足，而且那些旋律和氛围段落都是糟粕，他们喜欢更硬朗的声音。因此死亡的发展变得越来越生猛残酷。这个行列里最早的代言人是靠极端封面艺术起家的CANNIBAL CORPSE，虽然那时他们总给你一种哗众取宠的感觉，但是时间证明经过多年的磨练他们已经变成了在方方面面都非常杰出大牌乐队。90年代初期的死亡走向很多，讲究的是创新，演奏技巧。大多死亡乐队不愿搞单纯的残酷死亡，觉得这没水平。虽然现在已经有死亡乐迷觉得这些老乐队都不过瘾了，SINISTER和 HYPOCRISY在现在的死亡乐迷眼里已经不是那么残酷的乐队了，但时代不同，概念也就不同，他们在当时就是现在的DISGORGE和DEEDS OF FLESH。虽说残酷死亡不是真正的流派或分支，但随着不断的乐队往这个方向的努力，到了新千年新一轮的残酷死亡潮流似乎是挽救死亡帝国的唯一希望。

New School Brutal Death [残酷死亡新潮流]

（DYING FETUS、DISGORGE、DEEDS OF FLESH、ROTTING SOUND、IMPALED、AVULSED、NILE）

终于熬到97以后，死亡金属重见天日。其实这个潮流是传统残酷死亡（SINISTER、CANNIBAL CORPSE等）向 New School 靠近的一种新演绎，越来越多的歌迷喜欢这种东西。美国死亡的主宰地区由佛罗里达北移到了纽约和芝加哥。而远在欧洲的残酷死亡根据地却从瑞典、荷兰东进到东欧地区，一片刚刚从政治变化带来的经济瘫痪走出困境的土地。波兰和捷克等原社会主义国家近些年在死亡/碾核的发展真的相当宏大。近几年的录音技术和器材设备降低了门槛，地下文化传播的速度确比90年代初有了很大的提高，再加上进些年金属乐多元化的发展，对残酷死亡进行新包装的驱使不可阻挡。很多乐队在这种大环境下慢慢崛起，纽约的DYING FETUS98年的”Killing on Adrenaline“，CANNIBAL CORPSE的”Gallery of Suicide“和”Bloodthirst“专辑，以及美国DISGORE和DEEDS OF FLESH、DEVOURMETN、BRODEQUIN等地下先锋借此东风也着实火了一把。采用古埃及音乐元素衬托具有邪恶感的残酷死亡让人记住了 NILE乐队的大名。有多年积累的INCANTATION和DECEASE通过唱片公司的新打造同样得到了乐迷们的好感。对传统金属流派进行新包装的成功也给了其它金属门派的掌门人们新的启发，曾经很不景气的传统金属市场也以此渠道达到了辉煌的复苏高潮。但新残酷并不仅仅是新的包装，结合 Nu-Metal的音响效果和硬核/碾核乐不可驾驭的野性，再加上沉淀多年的老乐手们自身高超的乐理积累，新残酷确实是在老残酷死亡根基上的一个完善的再发展。但各大小相关唱片公司又一次看到了不可多得的商机。新出来的乐队或专辑又开始比着赛着看谁更狠毒更生猛，于是到了2001年却有点走形了，残酷死亡开始向更血腥暴力过渡，直刺碾核领地。看看残酷概念还能极端到何等地步…

***提外话，严格地说这是一个变化的概念，不同的时代New School Brutal Death的概念总是在不断变化的，新的更残忍的乐队出现，那些老的乐队就已经显得缺乏狠劲儿了，因此你永远不要因为狠和过瘾去听这种音乐，那就和追随时髦的少年一样，只不过你更变态一些。***

Blackend Brutal Death Metal [邪恶残忍死亡]

[IMMOLATION、DOMINATION、KATAKLYSM、ANGEL CORPSE、DECAPATIED、HATE]

突然有一天我们会发现很多残忍死亡金属乐队竟然那么地黑暗，他们兼有最残忍、疯狂的死亡金属特征，但是又总是流露出丝丝黑暗的气息。应该说这种乐队的始作俑者是MORBID ANGEL、AT THE GATES等乐队，但是有了新技术、新设备和新概念的乐队风格更加粗鲁和疯狂，标准的低吼和绵延无尽的超力度双踩，将他们暴虐的气息提升很多。过去这只是一个混合于Brutal Death的风格，但是在IMMOLATION、KATAKLYSM等老乐队的杰出新作品带动下，一大批乐队涌现，尤其以东欧的波兰为重点，黑暗和残忍死亡的集合越来越兴旺发达，也越来越有自己的特点，成为独立的一支队伍。

Grind Death [碾核死亡]

(中期NAPALM DEATH、BRUTAL TRUTH、PUNGENT STENCH、DERANGED、CRYPTOPSY)

这个行列里的乐队太多了。很多新派残酷死亡就叫Grind Death。但是这是一种更加失控、混蛋做派的死亡，横冲直撞死不吝。最早可能是 PUNGENT STENCH、BRUTAL TRUTH 这样的。后来踊出一大批像HOUWISTER、DERANGED这样的乐队。但碾核死亡依然还是的的确确的死亡金属，只不过是借用碾核的方式而已。如今的乐队要么碾核得利害，要么完全向新派死亡看齐。传统一些的碾核死亡乐队已经不多见了。

Melodic Death [旋律死亡]

(AMORPHIS、TORTURE、NIGHTFALL、CHORUS OF RUIN、早期TIAMAT、WITH TEMPTATION、THEATER OF TRAGEDY)

93年以后的死亡困境使得很多乐队开始尝试其它风格。比较旋律化死亡乐队如AMORPHIS、MY DYING BRIDE、TIAMAT 等在自己原有的旋律倾向上在加了个更字。旋律死亡现在是指和弦优美悲壮，中速节拍的传统死亡。以前曾有人管NWOSDM也叫旋律死亡，不过如今这已经变成了两个截然不同的概念。其实旋律死亡就是比主流死亡更旋律的死亡风格。不过如今我拿任何传统一点的死亡与现在的死亡相比听起来都很旋律。死亡刚刚进入中国的时候最受欢迎的就是旋律死亡，可能是其它更偏激的死亡风格一时未能接受吧。但为什么原本在音乐概念上很旋律化的国人现在把旋律死亡骂得分文不值呢？只追求表面效果而藐视传统才是空虚的伪装呢。Posers Fuck off!

Doom Death [厄运死亡]

(WINTER、DOOMED、PROPHECY OF DOOM、早期MY DYING BRIDE、KATAT0NIA、早期TIAMAT)

厄运死亡指的不仅仅是那些和弦和节拍都较慢的乐队。虽然这是这个音乐类型的一个鲜明的标志，但确切的来说Doom是由第一金属乐队BLACK SABBATH所创建的和弦由于缓拍、反拍较多的，主唱悲壮而苍凉的音乐。金属界里后来杰出代表有COUNT RAVEN、CATHEDRAL、OBSESSED, 虽然他们不是死亡家族的成员，可死亡在90年代初往这个方向的发展就造就了Doom Death的开始。把Doom的琴弦下调半度，单踩改双踩，唱改吼，在将较动听的旋律用死亡典型的手法扭曲一下，这基本上就是早期的厄运死亡。我记不太清谁是第一个尝试此类音乐的死亡乐队了，最有代表性的可能就是WINTER和MY DYING BRIDE了。Doom Death 的发展并不很长或多宏伟。90年代末向其他方向转行的厄运死亡乐队比还坚持或新生的同行恐怕要多。

Gothic/Doom Death [歌特/厄运 死亡]

（早期PARADISE LOST、MY DYING BRIDE、CATHEDRAL、早期TIAMAT、中前期AMORPHIS、MOONSPELL、PYOGENESIS、END OF GREEN、CEMETARY、早期THE GATHERING、TORTURE）

其实这里的Gothic概念和单独的Goth流派的概念是两个完全不同的概念。他是用来形容一种带有沉重悲哀感和歌特所特有的凄凉浪漫主义色彩来表现一种大气唯美的旋律死亡。因为最早只要有死亡乐队在音乐里加女声、键盘或小提琴就会被人称为歌特厄运，可能也差不多。但我想歌特死亡真正的形成，更多的应该是在于死亡金属向厄运金属转变以后。。起源可能是英式厄运死亡PARADISE LOST、MY DYING BRIDE、CATHEDRAL。到了94年很多死亡唱片公司都有点迷茫，想往更慢些，更美一些的旋律死亡转移。核爆炸（N.B.）此时推出的 AMORPHIS、PYOGENESIS和END OF GREEN等乐队的专辑就是比较有代表性的中低速旋律死亡。就连至今还以残酷型大死亡为豪的”伪善”HYPOCRISY当时的第4张”The Fourth Demension“也是充满了旋律厄运化的成份。再加上TIAMAT、MOONSPELL或THE GATHERING这样乐队的成功。歌特/厄运死亡已经与死亡摇滚的驱使形成了鲜明的对比，死亡天下一分为三：新派的死亡摇滚、固执的死亡保守派和随和的旋律歌特厄运结合群体。我把歌特厄运潮流的年限定在96年有两个缘由：一来从96年旋律死亡将一方面向NWOSDM转移；另一方面歌特气氛更浓一些的歌特死亡金属开始向一个新的金属分支或潮流发展，那就是歌特金属 [见歌特死亡/金属]。旋律死亡虽然可以被看为NWOSDM和歌特金属的前身，但两者的后期发展已经完全脱离了原有的状态，所以属于旋律死亡的模糊时代应该在96年左右就告一段落了。

Gothic Death[歌特死亡]

(中期PARADISE LOST、DARKSEED、SENTENCED、CEMETERY/SUN DOWN、LAKE OF TEARS、后期CREMATORY、中期 PYOGENESIS、后期THERION、MOONSPELL、TYPE O NEGATIVE、后期THEATER OF TRAGEDY)

PARADISE LOST在英式死亡界里就很了得的地位，他们从”Gothic“专辑开始逐渐往重型旋律厄运发展，当时叫 Slow Death，到了92年的专辑Shades of God专辑，一首节奏简单、旋律分明，采用半清唱摇滚唱腔，配厄运重型的”As I Die“ 给当时的低调死亡人士们一个耳目一新的感受。PARADISE LOST于93年紧跟着推出的”Icon“专辑中的”True Belief“和”Embers Fire“表明了乐队往歌特发展的坚定步伐。此时的主唱已经完成了从死亡向深沉偏低音歌特唱腔的转变。乐队由此摇身一变就变成了自METALLICA、 PANTERA以来在欧洲的最受欢迎金属乐队。(其实奠定PARADISE LOST的歌特金属首领地位的是95年左右出的”Dragonian Time“专辑) 这就是歌特金属时代的开始。当然在SISTERS OF MERCY和LOVE LIKE BLOOD的时代就已经有人尝试过金属于歌特相结合。纽约硬核出身的TYPE O NEGATIVE在专辑”Bloody Kisses“推出之后就以Black No.1和Christian Woman结合歌特于厄运金属风格抢在PARADISE LOST之前大获成功。我之所以从一个死亡乐队说起是因为后来90年代中旬主宰歌特金属市场的乐队大多都是出身于死亡界。其中CEMETARY是最早跟随 PARADISE LOST风格的乐队。类似风格还有瑞典LAKE OF TEARS和德国DARKSEED。SENTENCED从”Amoke“开始就完全偏离的黑死亡的路线。市场做的最好的算是后来跑单帮的THERION，他把歌特金属和(模拟)交响乐向结合，专辑”Volvin“获得了很大成功。德国CREAMTORY从加键盘的死亡小乐队逐渐演变成大牌歌特金属乐队。还有一些CEMETERY OF SCREAMS之类的乐队在歌特金属市场里为自己的一点份额而努力。对了，还有一支葡萄牙黑死亡乐队MOONSPELL改戏路子之后曾着实火了一把。后来就没什么动静了，最近好像又冒出来了。90年代末歌特金属确几乎被向歌特靠拢的黑金师傅们给取替成自己的代名词。什么CRADLE OF FILTH、SIN OF THY BELOVED、TRISTINIA，再后来还有搞民谣的来起哄。不管如何，歌特金属虽然不是死亡的分支，但它的早期发展跟死亡界有很多的关系。

Epic Death/Black [史诗死亡/黑暗]

（BATHORY、PRIMORDIAL、HIMINBJORG、CRUACHAN、JUVENES、MITHOTYN、早期的EMPEROR）

史诗可能是金属里最老的一种风格之一。它当然也会影响金属后期的发展。带有史诗性质的金属风格大多都有宏伟、壮观、大气的音乐特征。最关键的当然是史诗歌词，因为音乐在此是辅助于思想的工具。尤其是在极端金属领域里，史诗概念因此并没有固定的音乐风格或形式。你要是能找出以上列出的史诗样本乐队的共同之处，你可能就明白什么是极端史诗金属了。想了解史诗金属大家不防可以听以下ELF/RAINBOW或MANOWAR的一些老专集。不过在极端金属领域里影响最大的Epic Metal作品应该是BATHORY中期的史诗三部篇”Blood Fire Death“、”Hammerheart“和”Twilight of the Gods“。

Death Core [死核]

(MASTER/DEATH STRIKE，MATYR，PUNGENT STENCH，MANOS)

核类家族好象也有这么个分支名叫Death Core， 但跟死亡金属没什么关系， 也更不是我在此所说的死核。死核应该是从碾核死亡 PUNGENT STENCH 或硬核死亡MASTER的结合体，MANOS发起的一种独特风格。其实死核算不上真正死亡分支，它只存在于一种少数死亡乐队发展方向的驱使。我很喜欢听老MASTER和PUNGENT STENCH。我也很少听人提到过Death Core这个叫法。属于此类乐队的风格大多都有点跳越感，还有点混。跟死亡摇滚差不多，就是没那么讲究录音条件或乐理方面的技巧。我想死核就是死亡家族与核类家族的的结晶吧。可能说死核是核类乐队在玩死亡更确切一点。

Industrial Death [工业死亡]

(GODFLESH、SCRON、PITCH SHIFTER、FEAR FACTORY、SOULFLY、后期SEPULTURA、中后期NAPALM DEATH)

我不太爱听这方面的东西，所以对这个分支的发展不太了解。耳痛曾发行过无数这样的乐队，我一直没太在意。因为在我的印象中工业概念应该更接近电子/噪音/ 核类等所谓另类摇滚乐，是跟执着的金属或死亡格格不入的音乐。尤其是在很死板的90年代初，这个观点很普遍。PITCH SHIFTER和FEAR FACTORY好象是唯一能在当时以Industrial旗帜站的住脚的死亡乐队。到了93年传统的死亡市场开始衰落在Industrial身上。死亡唱片下滑的走向在乐迷们的眼里还不是很明显。但各大主打死亡的杂志确忽然开始大肆给工业金属或工业死亡捧场，让不得其解的乐迷们对工业概念更多了一份厌倦之心。 唱片界的歧途未能得逞。 不过他们对新卖点的寻求不久就在Nu－Metal载体上得到了满足。过了几年，死亡逐渐走出低谷， 也变得更成熟， 大家对新事物不再持抵制态度。 备受尊重的领头羊SEPULTURA和NAPALM DEATH后来往工业/硬核的发展也终究得到乐大多死亡乐迷的认可。

Death n’Roll [死亡摇滚]

（后期ENTOMBED、后期CARCASS、后期GOREFEST、DISGRACE、LUBRICANT、后期MASSACRA、后期 MORGOTH、后期PESTILENCE、DESULTORY、近期BENEDICTION、后期的NAPALM DEATH。）

其实这种用死亡的手法玩摇滚硬核的方式在芬兰一直很流行，DISGRACE或LUBRICANT在芬兰虽说不算大牌，不过他们的演出都很受欢迎，但是在芬兰以外能认识这些乐队的人就不多了，顶多人们能想起HELLICOPTERS